Informazioni principali sul workshop
| Quando | Sabato 14 & Domenica 15 novembre 2026 |
|---|---|
| Orari | Dalle 14 di sabato alle 12:30 di domenica |
| Partecipanti | Gruppo ristretto: massimo 10 persone |
| Docente | Claudio Resto – Digital Camera School |
| Quota di partecipazione | 180 euro senza Educational card / 150 euro con Educational card |
| Tipologia | Workshop pratico paesaggio, paesaggio urbano |
| Temi trattati | Lunghe esposizioni, alba, tramonto |
| Livello consigliato | Adatto a tutti i livelli |
| Fotocamere ammesse | Tutti i brand |
| Attrezzatura consigliata | Treppiede, Filtri ND, polarizzatori |
A Chi è Rivolto
Il workshop è aperto a fotografi e fotografe di tutti i livelli e a qualsiasi brand di fotocamera. È consigliabile avere una conoscenza base di ISO, tempi e diaframmi.
Principianti: impareranno a strutturare un’immagine e gestire la fotocamera.
Intermedi: approfondiranno tecniche e sperimenteranno nuovi approcci.
Avanzati: potranno confrontarsi e affinare le proprie competenze in un ambiente stimolante.
Temi tecnici, creativi e pratici affrontati nel workshop
Formati del sensore: valutazione di pro e contro tra Full Frame, APS-C, Micro 4/3 e altri formati in funzione del tipo di fotografia paesaggistica.
Scelta delle ottiche: consigli pratici su quali lenti utilizzare per ampie vedute, dettagli, scene notturne e soggetti lontani.
Fotografia paesaggio nelle ore migliori: ora d’oro, ora blu e tramonto.
Tecniche e regole di composizione: uso consapevole della regola dei terzi, linee guida, elementi di equilibrio visivo e punti focali.
Analisi della prospettiva: come scegliere angolazioni e punti di ripresa per valorizzare profondità e tridimensionalità.
Fotografare i dettagli del paesaggio: attenzione ai particolari e all’inquadratura selettiva per immagini personali e raffinate.
Composizione cromatica e lineare: costruzione di immagini armoniche attraverso l’uso del colore, delle linee e dei contrasti.
Geometrie e distorsioni: riconoscere e correggere le linee cadenti, sfruttare forme e geometrie nella scena naturale.
Messa a fuoco e sensibilità ISO: strategie per un controllo efficace della nitidezza e della resa in condizioni di luce variabile.
Uso dei filtri fotografici: tecniche con filtri ND, polarizzatori e digradanti per il controllo della luce e della resa tonale.
Tecniche di esposizione avanzata: gestione di doppie esposizioni, scatti multipli per HDR e metodi di fusione dei file RAW.
Iperfocale: uso dell’iperfocale per ottenere nitidezza uniforme dal primo piano allo sfondo.
Focus stacking: approccio alla fusione di più scatti per aumentare la profondità di campo e la qualità tecnica dell’immagine.
Lunghe esposizioni: sperimentazione con tempi lunghi per enfatizzare movimento, luce e atmosfera.
Creatività individuale: grande attenzione sarà dedicata alla tua espressione personale, alla libertà interpretativa e alla ricerca di un tuo stile fotografico. Ogni partecipante sarà seguito nel rispetto del proprio linguaggio visivo.
PROGRAMMA INDICATIVO
- Sabato
-
- 14:00: ritrovo, briefing iniziale e primo tour e tramonto a Rosolina con i suoi bilancioni
- Domenica
-
- 06:00: sveglia e sessione all’alba e poi Tour a Chioggia
- 08:30: colazione e rientro in hotel
- 12:00: ulteriore sessione fotografica
ABBIGLIAMENTO
Consigliamo un abbigliamento adatto alla stagione e scarpe comode: si camminerà tanto.
ATTREZZATURA UTILE
- Treppiede
- Fotocamera con batterie cariche e schede di memoria libere
- Obiettivi “corti” raccomandati, ma si possono utilizzare un po’ tutte le focali.
- I filtri fotografici verranno prestati durante il corso
NUMERO MIN-MAX DI PARTECIPANTI
MINIMO 06 PERSONE
MAX 15 PERSONE (due docenti)
DOCENTE
PREZZO DEL CORSOIl corso ha un prezzo di 180 euro senza card/ 150 euro con card.
Non hai l’Education card? Clicca qui
ACCOMPAGNATORI
– Treppiedi disposizione da provare (da prenotare qualche giorno prima)
– Filtri ND (mandaci qualche giorno prima il diametro dei tuoi obiettivi)
– Video relativo alla post-produzione per Lightroom e Camera Raw
– Video montaggio Bracketing – HDR
– Video riduzione rumore in camera raw
– Video montaggio Star Trail (tracciati stellari)
– Video migliorare la qualità della via Lattea
– Video come esportare meglio il file in Bridge
– Video di come inserire i metadati in Bridge
– Video di come assemblare un Focus Staking con Photoshop, Helicon Focus, Affinity
– Video di come togliere le dominanti
– Video di come aumentare la nitidezza
– Video di come creare un bianco e Nero
– Dispense digitali interattive che riceverai al momento del saldo della quota tramite mail.
– Sconto del 5% sull’acquisto di Filtri NISI
– Sconto e convezione su tutta la linea di prodotti distribuiti da Ilfotocamatore.it
– Sconto del 20% sull’acquisto del software Helicon Focus
COSA È ESCLUSO DAL PREZZO– Trasporto
– Cibi e Bevande
– Pernottamento
– Tutto quello non specificato in compreso
CONSIGLI PER I PERNOTTAMENTI
Perché partecipare ai nostri workshop?
Quello che proponiamo non è solo un corso sul campo, ma un percorso fotografico completo.
Durante ogni sessione, sarai accompagnato passo dopo passo dal docente, sempre presente per offrirti supporto pratico e personalizzato. Potrai fare domande, confrontarti e ricevere indicazioni tecniche in tempo reale, con un approccio pensato per farti crescere fotograficamente, scatto dopo scatto.
Prima, durante e dopo:
Prima del workshop riceverai materiali utili, indicazioni logistiche e contenuti per arrivare preparato, con chiarezza su obiettivi e attrezzatura.
Durante il workshop, ogni esercitazione è costruita per offrirti occasioni concrete di apprendimento, con correzioni immediate e confronto costruttivo.
Dopo il workshop, resterai in contatto con il docente e il gruppo tramite canali dedicati (WhatsApp, email o gruppo Facebook), per domande, follow-up, condivisione immagini e approfondimenti.
Non un evento isolato, ma un’esperienza continua, costruita per aiutarti davvero a migliorare.
Un’esperienza fotografica completa: paesaggio urbano, alba & tramonto
Questo workshop è pensato per offrirti un’immersione totale nella fotografia all’aperto, con un equilibrio tra didattica tecnica, pratica sul campo e cura individuale.
Durante ogni fase del percorso il docente sarà al tuo fianco per aiutarti a osservare meglio, comporre con più consapevolezza, controllare l’esposizione e adattare il tuo linguaggio fotografico all’ambiente naturale.
Cosa farai durante il workshop
Scatti nei orari particolari, fotografare l’alba, l’ora d’oro e l’ora blu;
Consigli tecnici su misura, adattati al tuo livello e alla tua attrezzatura, per migliorare già durante lo scatto;
Cosa rende questo workshop diverso
Assistenza continua e dedicata: il docente segue ogni partecipante, rispondendo alle domande e intervenendo direttamente sul campo con osservazioni puntuali;
Conoscenza del territorio: ci muoviamo in luoghi scelti con cura, noti per la loro fotogenia ma anche per l’accessibilità, la varietà e la luce;
Clima rilassato e collaborativo: l’esperienza è costruita per favorire la condivisione, lo scambio di idee e la crescita personale, senza fretta né pressioni.
Obiettivo finale: permetterti di tornare a casa non solo con belle immagini, ma con strumenti concreti per affrontare nuove uscite in autonomia, sfruttando al meglio le condizioni ambientali e il tuo stile personale.
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