La fotografia di architettura non è riservata ai professionisti che fotografano edifici per riviste e studi di progettazione. È un genere accessibile a tutti, che permette di migliorare la propria capacità di osservazione e di comprendere meglio il rapporto tra spazio, luce e composizione.

Durante il corso impareremo a riconoscere gli elementi che rendono efficace una fotografia architettonica, a capire perché alcune inquadrature funzionano meglio di altre e a utilizzare consapevolmente le impostazioni della fotocamera.

Vedremo come fotografare un edificio nella sua interezza, ma anche come cercare dettagli, simmetrie, ripetizioni e forme geometriche, fino a ottenere immagini più grafiche e astratte.

Affronteremo inoltre gli errori più comuni, dalle verticali involontariamente convergenti alle distorsioni, scoprendo quando è utile correggerli e quando, invece, possono diventare una scelta creativa.

Riccardo Saccotelli

Sono una persona curiosa, e la curiosità per me si traduce spesso nel bisogno di creare e comunicare. Tra i linguaggi che uso, quello visivo è quello che sento più mio: è così che la fotografia è entrata nella mia vita, più come modo di guardare le cose che come mestiere. Non ho uno stile fisso a cui torno sempre: mi piace sperimentare e adattarmi al contesto, lasciando che sia il soggetto a suggerire l’approccio giusto. Studi in comunicazione e antropologia mi hanno abituato a osservare prima di scattare, e porto lo stesso approccio anche in aula: niente ricette fisse, ma strumenti per guardare — e raccontare — a modo proprio.