{"id":42411,"date":"2025-10-29T12:10:51","date_gmt":"2025-10-29T11:10:51","guid":{"rendered":"https:\/\/www.digitalcameraschool.it\/home\/?post_type=product&p=42411"},"modified":"2026-06-19T10:43:12","modified_gmt":"2026-06-19T08:43:12","slug":"trenino-del-bernina-workshop-di-paesaggio-18-ottobre-foliage","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/www.digitalcameraschool.it\/home\/prodotto\/trenino-del-bernina-workshop-di-paesaggio-18-ottobre-foliage\/","title":{"rendered":"Trenino del Bernina – Workshop di Paesaggio -18 ottobre “Foliage” (ULTIMI POSTI)"},"content":{"rendered":"
\n

\"\"<\/p>\n<\/div>\n

\n
\n

\"\ud83d\udccd\"\u00a0Informazioni principali sul workshop<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

\n
\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Quando<\/strong><\/th>\nDomenica 18 ottobre 2026<\/th>\n<\/tr>\n<\/thead>\n
Durata<\/strong><\/td>\nDalle 7.30 alle 18.30 circa<\/td>\n<\/tr>\n
Partecipanti<\/strong><\/td>\nGruppo ristretto: massimo 8 persone<\/td>\n<\/tr>\n
Docente<\/strong><\/td>\nMarco Lecchi \u2013 Digital Camera School<\/td>\n<\/tr>\n
Quota di partecipazione<\/strong><\/td>\n220 euro senza Educational card \/ 180 euro con Educational card<\/td>\n<\/tr>\n
Tipologia<\/strong><\/td>\nWorkshop pratico in esterna lungo il percorso del Trenino Rosso del Bernina<\/td>\n<\/tr>\n
Temi trattati<\/strong><\/td>\nPaesaggio invernale, composizione, esposizione su neve, scatti in movimento, storytelling fotografico<\/td>\n<\/tr>\n
Livello consigliato<\/strong><\/td>\nAdatto a tutti: principianti, amatori evoluti e fotografi esperti<\/td>\n<\/tr>\n
Fotocamere ammesse<\/strong><\/td>\nQualsiasi brand (reflex o mirrorless)<\/td>\n<\/tr>\n
Attrezzatura consigliata<\/strong><\/td>\nTreppiedi, grandangolo, teleobiettivo, telecomando remoto (opzionale), filtri ND\/polarizzatori (possibilit\u00e0 di prova)<\/td>\n<\/tr>\n
Alloggio<\/strong><\/td>\nFacoltativo \u2013 pernottamento non incluso. La quota del biglietto A\/R Tirano Pontresina \u00e8 incluso nel prezzo<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/div>\n<\/div>\n

\"\ud83c\udfaf\"\u00a0A Chi \u00e8 Rivolto\u00a0<\/strong><\/h3>\n

Il workshop \u00e8 aperto a fotografi e fotografe di tutti i livelli e a qualsiasi brand di fotocamera.<\/span>\u00a0\u00c8 consigliabile avere una conoscenza base di ISO, tempi e diaframmi.<\/span><\/p>\n

Principianti:<\/strong>\u00a0impareranno a strutturare un\u2019immagine e gestire la fotocamera.
\n<\/span>Intermedi:<\/strong>\u00a0approfondiranno tecniche e sperimenteranno nuovi approcci.
\n<\/span>Avanzati:<\/strong>\u00a0potranno confrontarsi e affinare le proprie competenze in un ambiente stimolante.<\/span><\/p>\n

\n

\"\ud83d\udcda\"\u00a0Temi tecnici, creativi e pratici affrontati nel workshop<\/h3>\n

Formati del sensore<\/strong>: valutazione di pro e contro tra Full Frame, APS-C, Micro 4\/3 e altri formati in funzione del tipo di fotografia paesaggistica.
\nScelta delle ottiche<\/strong>: consigli pratici su quali lenti utilizzare per ampie vedute, dettagli, scene notturne e soggetti lontani.
\nGestione della Fotocamera<\/strong>: le caratteristiche della luce, time blending, focus blending
\nTecniche e regole di composizione<\/strong>: uso consapevole della regola dei terzi, linee guida, elementi di equilibrio visivo e punti focali.
\nAnalisi della prospettiva<\/strong>: come scegliere angolazioni e punti di ripresa per valorizzare profondit\u00e0 e tridimensionalit\u00e0.
\nFotografare i dettagli del paesaggio<\/strong>: attenzione ai particolari e all\u2019inquadratura selettiva per immagini personali e raffinate.
\nComposizione cromatica e lineare<\/strong>: costruzione di immagini armoniche attraverso l\u2019uso del colore, delle linee e dei contrasti.
\nGeometrie e distorsioni<\/strong>: riconoscere e correggere le linee cadenti, sfruttare forme e geometrie nella scena naturale.
\nMessa a fuoco e sensibilit\u00e0 ISO<\/strong>: strategie per un controllo efficace della nitidezza e della resa in condizioni di luce variabile.
\nUso dei filtri fotografici<\/strong>: tecniche con filtri ND, polarizzatori e digradanti per il controllo della luce e della resa tonale.
\nTecniche di esposizione avanzata<\/strong>: gestione di doppie esposizioni, scatti multipli per HDR e metodi di fusione dei file RAW.
\nIperfocale<\/strong>: uso dell\u2019iperfocale per ottenere nitidezza uniforme dal primo piano allo sfondo.
\nFocus stacking<\/strong>: approccio alla fusione di pi\u00f9 scatti per aumentare la profondit\u00e0 di campo e la qualit\u00e0 tecnica dell\u2019immagine.
\nLunghe esposizioni<\/strong>: sperimentazione con tempi lunghi per enfatizzare movimento, luce e atmosfera.
\nCreativit\u00e0 individuale<\/strong>: grande attenzione sar\u00e0 dedicata alla tua espressione personale, alla libert\u00e0 interpretativa e alla ricerca di un tuo stile fotografico. Ogni partecipante sar\u00e0 seguito nel rispetto del proprio linguaggio visivo.<\/p>\n<\/div>\n

\n