PRE-REQUISITI
Il corso è indicato per chi ha una conoscenza anche minima di ISO-TEMPI-DIAFRAMMI ed è aperto a tutti i brand di fotocamere.
Struttura del corso
- Parte teorica (in aula)
- Introduzione alla fotografia di paesaggio
- Composizione e gestione della luce
- Scelta delle impostazioni della fotocamera
- Parte pratica (Piazza Gae Aulenti)
- Applicazione dei concetti teorici sul campo
- Tecniche di esposizione e uso del treppiede
- Scatti al tramonto per catturare atmosfere suggestive
- Post-produzione
- Selezione e sviluppo delle immagini
- Correzione colori e gestione dei dettagli
- Ottimizzazione delle fotografie per la stampa o la pubblicazione online
Ulteriori dettagli
– Le fotocamere differenza micro 4/3, APS-C, Full-Frame i vantaggi e gli svantaggi
– Le ottiche (Analisi compositive ed estetiche con le diversi angoli di campo)
– Treppiedi, Zaini, materiale per la pulizia dell’attrezzatura, Abbigliamento
– Filtri Fotografici (NG, GND, CLEAR NIGHT, INFRAROSSO, POLARIZZATORE)
– Criticità le problematiche che possono succedere e come risolvere
– Come pulire il sensore e la macchina fotografica
– Impostazioni della fotocamera (Manuela e i semi-automatismi)
– Creare un flusso sull’analisi della scena e gestire le impostazioni
– Misurazione della luce, fotometria, l’istogramma, HDR
– Profondità di campo a 360° (Quale diaframma meglio usare, Tecnica dell’iperfocale, Focus Stacking)
– Set-up fotografia notturna (star trail, via Lattea)
– Lunghe esposizioni e il giusto tempo di posa (cosa succede sull’acqua, nuvole e persone)
– Criticità le problematiche che possono succedere e come risolvere
– Fotografare in manuale o con i semi-automatismi
– Creare una composizione efficace analizzando diverse tecniche e fotografie
– Fotografare i particolare i dettagli
– I più grandi interpreti della fotografia di paesaggio Analisi delle loro fotografie
– Preparare uno spot/un’uscita fotografica
– Come preparare al meglio al camera per il tramonto/alba ora blu
COSA VEDREMO IN POST-PRODUZIONE
Lavorazione del file RAW per ottenere il meglio con un flusso di lavoro completo
Correzione selettiva con gli strumenti di lightroom e camera raw
Come creare un focus stacking perfetto per estendere al massimo la profondità di campo e comprendere anche le criticità
Il Bilanciamento del Bianco
Come togliere le dominanti
Rimozione macchine e lo sporco
Gestione precisa del colore con HSL
Migliorare la nitidezza
Ridurre il rumore
Come correggere una Via Lattea e un cielo stellato
Come creare un focus stacking
Scherma e brucia in photoshop
Software utilizzati: Photoshop, Camera RAW, Lightroom StarStax, Helicon Focus, Topaz
ATTESTATO DI PARTECIPAZIONE
Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di partecipazione.
PROGRAMMA INDICATIVO
Domenica
Dalle ore 09:30 alle ore 12:30 e dalle ore 14:30 alle ore 16:30
– 10:00 Ritrovo e lezione in aula
– 12:30 Pausa pranzo in autonomia
– 14:30 Prova di scatto
– 16:30 Sessione fotografica in post produzione
– 21:00 per chi vuole tramonto
NUMERO MIN-MAX DI PARTECIPANTI
MINIMO 05 PERSONE
MAX 10 PERSONE
PREZZO DEL CORSO
Il prezzo del corso è di 50 euro.
COSA È ESCLUSO DAL PREZZO
– Trasporto
– Cibi e Bevande
– Pernottamento
– Tutto quello non specificato in compreso
POLITICHE DI RIMBORSO
Una volta effettuata l’iscrizione, in caso di rinuncia alla partecipazione all’evento ecco le nostre politiche di rimborso:
– fino a 6 giorni prima: emissione del rimborso
– da 5 giorni a 1 giorno prima: conversione della quota in un buono
– ultime 24 ore: perdita della quota
Per info e contatti:
Marco Lecchi 393 9242473 – marco@digitalcameraschool.it