Fotografare l’Aurora Boreale – Pianificazione, Scatto e Post-Produzione
L’aurora boreale, uno dei fenomeni naturali più straordinari e affascinanti, è da sempre un soggetto irresistibile per i fotografi di tutto il mondo. La sua bellezza sfuggente e dinamica rappresenta una sfida unica, ma anche una delle più grandi soddisfazioni che si possano vivere nel campo della fotografia naturalistica. Catturare l’aurora significa non solo afferrare un momento di pura magia, ma anche comprendere la sua natura imprevedibile e il contesto in cui si manifesta. Per ottenere il massimo da questo tipo di fotografia, è fondamentale seguire un processo ben strutturato, che includa una corretta pianificazione, l’uso delle giuste tecniche di scatto e un’accurata post-produzione. In questa lezione, esploreremo ciascuna di queste fasi per prepararti ad affrontare questa avventura fotografica in modo competente ed entusiasta.
Pianificazione: la chiave per un buon scatto
La pianificazione è il primo passo fondamentale per riuscire a fotografare l’aurora boreale. Il fenomeno si verifica solo in alcune regioni del mondo, tra cui l’Alaska, la Norvegia, la Svezia, la Finlandia e l’Islanda, nei periodi dell’anno in cui le notti sono più lunghe, tipicamente tra settembre e aprile. Tuttavia, anche in queste aree, non c’è garanzia che l’aurora si manifesti ogni notte, quindi è necessario monitorare le previsioni e avere pazienza.
Scatto: tecniche e strumenti
Quando arriva il momento di scattare, ci sono alcuni aspetti tecnici da considerare per ottenere un’immagine nitida e ben esposta. In primo luogo, avrai bisogno di una fotocamera con capacità di esposizione manuale e di un obiettivo grandangolare, preferibilmente con una apertura f/2.8 o più ampia, per permettere l’ingresso di quanta più luce possibile. L’uso di un treppiede è indispensabile per evitare il mosso durante lunghe esposizioni.
Post-Produzione: sfruttare al meglio l’immagine
Una volta che hai ottenuto le tue immagini, la fase di post-produzione gioca un ruolo altrettanto importante per migliorare il risultato finale. A causa delle condizioni di luce difficili e dei tempi di esposizione lunghi, è probabile che le tue immagini contengano un po’ di rumore digitale o che necessitino di un lavoro di bilanciamento del colore per esaltare le tonalità verdi, rosse e violette dell’aurora. Il software di editing come Adobe Lightroom/Camera Raw o Photoshop è essenziale per questo lavoro.
✅ PRE-REQUISITI
Corso aperto a tutte le persone.
✅ POSSO VEDERLO IN DIFFERITA?
Certamente! La lezione è registrata e la potrai rivedere quando vorrai. Manderemo il link con il video via mail a tutte le persone iscritte.
✅ PROGRAMMA
• Martedì 11 marzo 2025
• 20:25 collegamento alla piattaforma (Zoom)
• 20:30 inizio didattica
• 22:30 termine didattica
• Potrai parlare in diretta con il docente o scrivere in chat privata o pubblica